Photo : Genuine (Robert Wiene, 1920). Collection stills - Filmmuseum Berlin - Stiftung Deutsche Kinemathek
Le Giornate del Cinema Muto, sélection du festival de Pordenone 2026
La Fondation Jérôme Seydoux-Pathé propose, comme chaque année, une sélection de films programmés lors de la 45e édition des Giornate del cin...
Fondation Jérôme Seydoux-Pathé (Paris 13e)
À propos
On se demande souvent si, après quarante-cinq éditions, les Giornate del Cinema Muto ont déjà projeté la plupart des films muets dignes d’être vus. La réponse est un « non » catégorique. Il reste encore tant à découvrir, comme le prouve la sélection de cette année.
Nous pensons bien connaître le cinéma de Weimar, mais cette certitude s’avère infondée dès que l’on se plonge dans l’une des sections les plus importantes de cette année : « Weimar sans censure. Tabous et transgressions dans le cinéma allemand, 1919-1920 ». Dans Die Teufelskirche, une femme sensuelle vend son âme au diable pour avoir un enfant, tandis que le désir d’un pasteur de se doter d’une nouvelle église l’empêche de voir les conséquences de son alliance avec le mal. L’intrigue de Heddas Rache est encore plus surprenante : elle met en scène une jeune femme qui cherche à se venger de l’homme qui a contraint sa mère à se prostituer. Cette section est complétée par la nouvelle restauration, réalisée par le Filmmuseum de Munich, du film Genuine de Robert Wiene, une rêverie expressionniste dans laquelle Fern Andra, qui incarne une vampire lubrique, a soif du sang d’hommes séduisants.
Nous poursuivons la série lancée l’année dernière consacrée à la diva italienne Italia Almirante Manzini avec deux nouveaux titres : La grande passione (1922), une histoire de rivalité amoureuse magnifiquement interprétée, et la superproduction L’arzigogolo (1924), sortie en France sous le titre La belle dame sans pitié. Toujours en Italie, nous projetons deux films produits par Film d’Arte italiana : Stellina, la pêcheuse de Venise (1912), aux magnifiques couleurs réalisées au pochoir, et Il Romanzo di Maddalena (1913), tourné au milieu des monuments de Rome. Les prises de vues en extérieur jouent également un rôle clé dans la coproduction germano-italienne Villa Falconieri (1928), réalisée par Richard Oswald.
En direction du Nord, Gyurkovicsarna (1920) est une charmante adaptation suédoise d’un roman hongrois, réalisée par John A. Brunius et mettant en vedette son épouse Pauline Brunius, qui a également coécrit le scénario avec le célèbre acteur Gösta Ekman.
Gloria Swanson qualifiait le réalisateur américain Marshall Neilan « d’homme le plus envoûtant d’Hollywood », mais il était bien plus que cela : c’était un excellent réalisateur, très apprécié de ses acteurs et de son équipe. Nous projetons deux raretés : The Girl at Home (1917), avec Jack Pickford et Diplomacy (1926), adapté de la pièce Dora de Victorien Sardou et mettant en vedette l’épouse de Neilan, Blanche Sweet.
Les relations franco-américaines occupent une place centrale dans la splendide nouvelle restauration, réalisée par la Cinémathèque française, du film de Léonce Perret N’oublions jamais !, dans lequel Rita Jolivet revit son expérience poignante à bord du Lusitania. Une autre grande diva – Pola Negri – est à l’honneur grâce à un fragment de film datant de 1920, par ailleurs perdu : Die Marchesa d’Armiani, qui met en valeur la grâce féline et la prestance physique de la star.
Enfin, avec Don Q, son of Zorro (1925), nous savourons la joie pure des aventures de cape et d’épée incarnées par Douglas Fairbanks au sommet de son énergie, grâce à une restauration éclatante réalisée par le Danske Filminstitutet.
Notre présentation de l’événement
Oublie le cliché du cinéma muet en noir et blanc, car les pépites oubliées des années folles vont radicalement changer ton regard. Laisse-toi happer par ces restaurations inédites, entre drames expressionnistes allemands et perles méconnues du répertoire italien. Une parenthèse hypnotique qui prouve que le septième art n'a jamais été aussi moderne.
La Fondation Jérôme Seydoux-Pathé accueille la sélection du festival de Pordenone, les Giornate del Cinema Muto, du 11 novembre au 1 décembre 2026. Cet événement invite les cinéphiles à explorer la richesse du cinéma muet, avec une programmation internationale allant du cinéma de Weimar aux grandes aventures de cape et d'épée. Cette immersion historique est ouverte à toutes et tous dès 8 ans. Les personnes en situation de handicap peuvent profiter pleinement des projections et des espaces d'exposition grâce à un accès total en fauteuil roulant. Une occasion unique de redécouvrir des œuvres rares, restaurées avec soin pour le public parisien du 13e arrondissement.
Plongez dans l'univers du cinéma muet avec cette rétrospective exceptionnelle organisée à la Fondation Jérôme Seydoux-Pathé. Du 11 novembre au 1 décembre 2026, le public peut découvrir une sélection pointue issue du prestigieux festival de Pordenone. La programmation met en lumière des sections variées, telles que Weimar sans censure, explorant les tabous allemands de 1919-1920 avec des titres comme Genuine ou Die Teufelskirche. Le cycle rend également hommage aux divas du début du siècle, d'Italia Almirante Manzini à la fascinante Pola Negri, tout en revisitant le génie de Marshall Neilan et les exploits de Douglas Fairbanks dans Don Q, son of Zorro.
Les séances sont accessibles aux spectateur·rices dès 8 ans. Côté tarifs, l'accès aux espaces d'exposition est proposé de 3 à 5 euros. Pour une expérience complète, des billets couplés incluant une séance de cinéma et l'accès aux espaces d'exposition sont disponibles de 4 à 7 euros. Le lieu est entièrement accessible aux personnes se déplaçant en fauteuil roulant, garantissant à chacune et chacun une immersion dans ces restaurations historiques exceptionnelles, réalisées par des institutions internationales comme la Cinémathèque française ou le Danske Filminstitutet.
