Photo : Marge design
Crescendo
Oublie les concerts de musique classique figés, ici les percussions s'animent sous tes yeux dans un joyeux désordre organisé. Entre acrobaties sonores et humour, ces musiciens détournent les plus grands airs avec une énergie folle qui captivera petits et grands. Une parenthèse ludique et poétique où chaque instrument devient le partenaire d'un spectacle totalement débridé.
Théâtre du Châtelet (Paris 1er)
À propos
Le Théâtre du Châtelet accueille le Quatuor Beat pour une représentation unique intitulée Crescendo, le dimanche 7 mars 2027. Ce spectacle rythmé réinvente la musique classique, du baroque aux compositions contemporaines, en mêlant percussions, théâtre et humour. Les musicien·nes explorent une large gamme d'instruments tels que le marimba et le vibraphone, tout en intégrant des mouvements corporels et une mise en scène pleine de fantaisie. Conçu pour les enfants dès 5 ans et les adultes, cet événement propose une approche sonore ludique et visuelle, particulièrement adaptée aux personnes aveugles ou malvoyantes. Les places sont disponibles entre 10 et 18 euros pour cette heure de création artistique.
Crescendo (ital. crescere, “augmenter”). 1. Indication de nuance qui commande l’augmentation progressive de l’intensité sonore, par exemple de piano (p) à fortissimo (ff), et qui peut aussi bien s’appliquer à quelques notes qu’à un grand nombre de mesures (la totalité de l’œuvre en ce qui concerne le Boléro de Ravel).
Marc Vignal,Habitués au Théâtre du Châtelet, les percussionnistes du Quatuor Beat proposent une création dans laquelle ils revisitent le répertoire de la musique classique, d’hier à aujourd’hui. Au départ, tout commence dans les règles de l’art. On dirait un concert, avec ses usages et ses manières, mais petit à petit les choses s’emballent au profit d’un vrai spectacle où se mêlent (toujours avec beaucoup d’humour) le son, le mouvement et la lumière. Arrangées, adaptées ou composées par les musiciens du quatuor, les partitions parcourent un grand pan d’histoire de la musique, du baroque aux œuvres d’aujourd’hui, en passant par le classique et la musique répétitive ou minimaliste. Marimba, vibraphone, glockenspiel, grosse caisse et cymbales sont les principaux instruments de ce spectacle, où les musiciens jouent aussi avec leur corps. Une façon d’augmenter – vous avez dit crescendo ? – le concert pour le transformer en un spectacle pour petits et grands, où tout est prétexte à faire du son : frapper, frotter, entrechoquer, danser…
Et la clown Colette Gomette (alias Hélène Gustin) a mis son nez dans cette affaire, en accompagnant les musiciens du quatuor dans la mise en scène : si les percussions sont au service d’une approche poétique de la musique, attendez-vous donc aussi à un spectacle festif, inventif et participatif !
Œuvres de Carl Philip Emmanuel Bach, Joseph-Nicolas-Pancrace Royer, Steve Reich, Philip Glass, Guillaume Connesson, Quatuor Beat, etc.
Dès 5 ans
Notre présentation de l’événement
Le dimanche 7 mars 2027, le Théâtre du Châtelet présente Crescendo, une performance orchestrée par les percussionnistes du Quatuor Beat. Entre 16h00 et 17h00, ces artistes revisitent l'histoire de la musique, s'appuyant sur des œuvres de compositeurs variés comme Steve Reich, Philip Glass ou Carl Philip Emmanuel Bach. Ce qui s'amorce comme un concert traditionnel se transforme rapidement en une expérience visuelle et sonore où le corps, la lumière et le mouvement deviennent des instruments à part entière.
Accompagné par la clown Colette Gomette à la mise en scène, le quatuor utilise une multitude de percussions, incluant marimbas, vibraphones et cymbales, pour proposer un spectacle festif et participatif. Cette création est accessible aux enfants à partir de 5 ans et bénéficie d'aménagements pour les personnes aveugles ou malvoyantes. Les tarifs des billets sont fixés entre 10 et 18 euros.
