Foto : RATP - Jean François MAUBOUSSIN
Las Cuatro Estaciones de Vivaldi, Ave Maria y Famosos Adagios
Cambia el bullicio de la ciudad por una experiencia sonora envolvente bajo la luz de las velas. Déjate llevar por los acordes magistrales de la música barroca en un entorno histórico de excepción, donde la maestría musical se fusiona con la belleza arquitectónica de la capital.
Église Saint-Germain-des-Prés (París 6)
Sobre el evento
La iglesia de Saint-Germain-des-Prés abre sus puertas al conjunto Hélios para interpretar las Cuatro Estaciones de Vivaldi y una selección de célebres adagios. Este programa incluye obras maestras como el Ave Maria de Schubert, la Méditation de Thaïs de Massenet y el Adagio en sol menor de Albinoni. Bajo la dirección de Paul Savalle, músicos jóvenes y experimentados se unen para ofrecer una experiencia sonora única en el corazón del distrito 6. Los conciertos tienen lugar de 20:00 a 22:00 y el recinto cuenta con acceso habilitado para personas en silla de ruedas.
Las Cuatro Estaciones de Vivaldi, Ave Maria y Famosos Adagios
"Verano" e "Invierno" de Las Cuatro Estaciones de Vivaldi, "Sarabande" de Haendel, "Méditation de Thaïs" de Massenet, "Aria" de Bach, "Ave Maria" de Schubert, "Vocalise" de Rachmaninov, "Adagio en sol menor" de Albinoni, "Danza Húngara N°5" de Brahms, "Andante Cantabile" de Paganini, "Nocturno" de Chopin, "Salut d'amour" de Elgar, "Czardas" de Monti.
Presentación de la obra
Es, sin duda, la composición más conocida de Vivaldi y la obra musical más interpretada del mundo. Se trata de un concierto para violín en el que el solista toca acompañado por una orquesta de cámara. El contenido de cada parte es variado y evoca cada una de las estaciones a las que hace referencia. Por ejemplo, el invierno está salpicado de notas en pizzicato en las cuerdas agudas, lo que recuerda a una lluvia gélida, mientras que el verano evoca una tormenta en el movimiento final, preparada por los truenos que retumban repetidamente durante el movimiento.
Helios
Dinámica y ecléctica, la orquesta Hélios se ha consolidado desde su creación en 2014.
Su director artístico, Paul Savalle, promueve la inserción profesional de jóvenes músicos mediante la práctica orquestal. Así, jóvenes graduados se mezclan con músicos de orquesta, directores y solistas experimentados, en condiciones de trabajo óptimas.
Desde la música barroca hasta la música contemporánea, los programas son variados, el repertorio es tanto sinfónico como coral, y la orquesta colabora con coros departamentales y regionales.
Gracias a la colaboración con diferentes directores, los músicos abordan un repertorio muy rico ampliando su paleta de interpretación. Todos ellos proceden de los principales conservatorios franceses y algunos pertenecen a una orquesta nacional.
Desde el cuarteto de cuerda hasta la orquesta sinfónica, pasando por el conjunto de metales, la orquesta amplía constantemente su público modulando su composición. La formación de "cuerdas" actúa en las iglesias más prestigiosas de París, lo que permite al público descubrir un patrimonio arquitectónico muy rico.
Su formación de geometría variable permite a la orquesta Hélios abordar un repertorio muy amplio con una curiosidad apasionada.
Nuestra presentación del evento
Déjate cautivar por la riqueza del repertorio barroco y romántico en un entorno histórico. La orquesta Hélios, reconocida por su dinamismo y su compromiso con la formación de nuevos talentos, presenta un programa que abarca desde la famosa Sarabande de Haendel hasta la Danse Hongroise n°5 de Brahms. La interpretación de las Cuatro Estaciones permite al público sumergirse en la atmósfera de cada temporada, desde la vitalidad del verano hasta la crudeza sonora del invierno.
Las funciones están programadas para el 30 de octubre de 2026, el 27 de noviembre de 2026 y el 09 de enero de 2027, siempre en horario de 20:00 a 22:00. El precio de las entradas oscila entre 20 y 60 euros. La iglesia de Saint-Germain-des-Prés es totalmente accesible para visitantes en silla de ruedas, garantizando comodidad durante el desarrollo de cada concierto. Es una oportunidad excepcional para apreciar la maestría técnica de una formación que destaca tanto en su faceta sinfónica como en su sensibilidad interpretativa.
