Foto : © Nathanaël Philbert
REBIRTH, exposición de pinturas, Nathanaël Philbert
Un incendio devastador lo cambió todo para convertir a un empresario en un artista de alcance mundial. Sus lienzos gigantes son pura fuerza bruta, donde el caos se transforma en piezas cargadas de misticismo y oro que reflejan una nueva vida. Déjate cautivar por esta explosión creativa que redefine el significado de empezar de cero.
Galerie M (París 19)
Sobre el evento
La Galerie M, en el distrito 19, presenta REBIRTH, una exposición del pintor Nathanaël Philbert centrada en la resiliencia y el renacimiento artístico. A través de lienzos monumentales de hasta 2,30 m, el autor explora sus raíces en Guadalupe y sus experiencias internacionales mediante una técnica de superposición y ruptura. Entre escenas cotidianas y visiones intensas, el artista reflexiona sobre su propio proceso de reconstrucción personal. El evento es gratuito y cuenta con acceso para sillas de ruedas, ofreciendo una oportunidad única de apreciar estas obras del 22 al 25 de octubre de 2026 en un entorno diseñado para todo el público.
Originario de Guadalupe, Nathanaël Philbert expuso por primera vez a los 18 años, luego dedicó casi diez años al emprendimiento. En mayo de 2024, un incendio destruyó la agencia que había construido. Comenzó de nuevo, en Nueva York y luego en Bali, donde instaló su taller.
REBIRTH nace de este recomienzo. Su pintura sigue este movimiento: pintar, cubrir, romper, retomar sobre la misma superficie.
En las paredes, lienzos de hasta 2,30 m: una mesa de dominó, un mercado de pescado, una mujer con madras, rostros atrapados en la selva o en las llamas. Ojos, espirales, cruces, pinceladas francas y oro, escaso.
Inauguración el jueves 22 de octubre de 2026 a partir de las 18:00 h.
Nuestra presentación del evento
Nathanaël Philbert presenta REBIRTH en la Galerie M, un proyecto que marca su regreso definitivo a la pintura tras una década dedicada al emprendimiento. Inspirado por la necesidad de reconstruirse tras un incendio en 2024, el artista ha desarrollado un estilo donde el acto de pintar implica cubrir, romper y retomar el lienzo constantemente. Su trabajo actual, realizado entre Nueva York y Bali, refleja esta energía de transformación.
La muestra destaca por sus piezas de gran formato, alcanzando los 2,30 m de altura. En ellas, el público podrá observar temas variados como mesas de dominó, mercados de pescado y retratos inmersos en la selva o el fuego. La técnica destaca por sus trazos francos, espirales y detalles en oro que aportan una profundidad única a las composiciones.
La exposición tiene lugar del jueves 22 de octubre al domingo 25 de octubre de 2026. El vernissage tendrá lugar el jueves a partir de las 18:00. El horario de visita es el siguiente: jueves de 18:00 a 22:00, viernes y sábado de 10:00 a 20:00, y domingo de 10:00 a 18:00. La entrada es gratuita y el espacio es accesible para personas en silla de ruedas.
