Foto : Elie Gappe
Same Old Songs
Olvida lo convencional, aquí el movimiento estalla para desafiar la rigidez de las viejas estructuras de poder. Tres bailarinas dominan el escenario con una energía magnética, transformando el caos en un poderoso manifiesto de resistencia. Prepárate para una experiencia inmersiva que reescribe el futuro a través de un torrente de ritmo y dramaturgia sonora.
Théâtre Public de Montreuil
Sobre el evento
El Théâtre Public de Montreuil presenta Same Old Songs, una pieza coreográfica de Maud Blandel que reflexiona sobre el ensayo Tres guineas de Virginia Woolf. A través de una enérgica actuación de tres bailarinas, la obra desarticula las estructuras bélicas mediante un lenguaje de movimiento percusivo y una estética psicodélica. Este espectáculo, recomendado para mayores de 12 años, es totalmente accesible para personas en silla de ruedas. Las funciones se llevan a cabo del 20 al 25 de noviembre de 2026, con horarios a las 20:00 durante la semana y una sesión especial el sábado a las 18:00. Las entradas cuestan entre 9 y 27 euros.
En 1938, Virginia Woolf escribió Tres guineas, novela epistolar en la que demuestra cómo la guerra es, estructuralmente, un asunto masculino. Hoy, mientras los conflictos internacionales arrecian, Maud Blandel toma este texto como punto de partida y compone una alucinación colectiva con tres bailarinas, recurriendo a imaginarios psicodélicos para derribar las estructuras establecidas.
En la línea de L’Œil nu, presentado en el TPM en 2024, Maud Blandel continúa su investigación en torno a la dramaturgia sonora, las relaciones sonido/movimiento y los cuerpos intensos, a veces tomados por el ritmo, a veces atónitos. En un flujo percusivo, ultraenergético y desorganizado, donde cualquier intento de marchar al paso es deliberadamente saboteado, Same Old Songs ofrece una heterotopía que rechaza todo proyecto bélico y, por ende, da cuerpo a otro futuro.
Nuestra presentación del evento
Maud Blandel regresa al Théâtre Public de Montreuil con Same Old Songs, una creación que profundiza en su investigación sobre la relación entre el sonido y el cuerpo. Inspirándose en la crítica de Virginia Woolf sobre la estructura masculina de la guerra, tres intérpretes proponen una coreografía intensa que se opone al ritmo ordenado y al paso militar. Esta pieza busca crear una heterotopía sonora, donde el desorden y la energía incontrolada abren paso a una nueva forma de futuro.
El evento está abierto a público desde los 12 años y las instalaciones son accesibles para personas en silla de ruedas. La serie de funciones abarca desde el viernes 20 de noviembre hasta el miércoles 25 de noviembre de 2026. Los espectáculos se realizan a las 20:00 de lunes a viernes, mientras que el sábado el horario es de 18:00 a 19:00. El precio de las entradas oscila entre 9 y 27 euros.
